La presentación y primer edición del Festival PULSO-UNTreF se llevará a cabo el viernes 11 de diciembre de 2009 a las 19hs. en el Auditorio de la Sede Caseros I de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, en Valentín Gómez Valentín Gómez 4828/38 (Caseros).

Para el concierto inaugural se presentarán en vivo obras e intervenciones de Laboratorio Akasico (Fabian Kesler y Lavoisier), Organización Cactus (Luciano Borrillo, Andres Venturino y  Katya Mora), Audio For Data (Roberto Massoni), Leonello Zambon y Azucena Losana, Pablo Anglade, Ernesto Muñoz, ON (Diego Alberti y Sebastián Cirillo), Eduardo [...]]]> PULSO es un festival organizado desde la Universidad Nacional de Tres de Febrero y sus carreras de Artes Electrónicas con el objetivo de dar cabida y difusión a expresiones vinculadas a la música en vivo realizada con medios electrónicos o electroacústicos y al arte sonoro y audiovisual en tiempo real.

La presentación y primer edición del Festival PULSO-UNTreF se llevará a cabo el viernes 11 de diciembre de 2009 a las 19hs. en el Auditorio de la Sede Caseros I de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, en Valentín Gómez Valentín Gómez 4828/38 (Caseros).

Para el concierto inaugural se presentarán en vivo obras e intervenciones de Laboratorio Akasico (Fabian Kesler y Lavoisier), Organización Cactus (Luciano Borrillo, Andres Venturino y  Katya Mora), Audio For Data (Roberto Massoni), Leonello Zambon y Azucena Losana, Pablo Anglade, Ernesto Muñoz, ON (Diego Alberti y Sebastián Cirillo), Eduardo Melendez y Daniela Kohan, y Ensamble Mechilombachi (Esteban Agosin Otero, Sergio Castrillon, Ernesto Muñoz, Eduardo Melendez).

Dirección de Festival Pulso-UNTreF y coordinación: Prof. Ernesto Romeo

Coordinación de Festival Pulso-UNTreF y asistencia de dirección: Lic. Santiago Villa

Mgr. Mariela Yeregui, Directora de la Maestría.

Dentro del campo del arte contemporáneo, las artes electrónicas abarcan un espectro por demás vasto que, durante largo tiempo, ha estado ausente en los ámbitos consagrados a la profesionalización, la investigación y la producción. Las artes electrónicas ponen a la tecnología en el centro de su reflexión, no ya como una mera herramienta de creación, sino como un lenguaje que despliega mecanismos singulares desde el punto de vista estético, cognitivo y conceptual en lo que atañe al diálogo hombre-máquina. En tal sentido, las artes electrónicas suponen un enfoque que pone en relación diversas áreas del conocimiento –fundamentalmente, el arte, la ciencia y la tecnología-, proponiendo una labor que fomenta la dinámica transdisciplinaria.

Si bien el auge [...]]]>

Mgr. Mariela Yeregui, Directora de la Maestría.

Dentro del campo del arte contemporáneo, las artes electrónicas abarcan un espectro por demás vasto que, durante largo tiempo, ha estado ausente en los ámbitos consagrados a la profesionalización, la investigación y la producción. Las artes electrónicas ponen a la tecnología en el centro de su reflexión, no ya como una mera herramienta de creación, sino como un lenguaje que despliega mecanismos singulares desde el punto de vista estético, cognitivo y conceptual en lo que atañe al diálogo hombre-máquina. En tal sentido, las artes electrónicas suponen un enfoque que pone en relación diversas áreas del conocimiento –fundamentalmente, el arte, la ciencia y la tecnología-, proponiendo una labor que fomenta la dinámica transdisciplinaria.

Si bien el auge de las artes electrónicas es notorio en los entornos expositivos y ha sufrido una marcada institucionalización a través de la creación de festivales, publicaciones, congresos y simposios especializados, en el campo educativo –y notoramiente en las instancias de educación superior- ha estado ausente hasta hace muy poco tiempo, siendo las prácticas artísticas tradicionales las que han prevalecido en el ámbito de la enseñanza.

Trascendiendo la visión usual de la tecnología como “herramienta de creación”, el proyecto de Maestría en Artes Electrónicas de la UNTREF parte de la base de que hay un diálogo transversal entre el arte, la ciencia y la tecnología que no hace sino intermodificar cada uno de dichos campos. El programa se plantea como un espacio de intercambio y de interconexión de conocimientos, lo que permite articular miradas y actitudes, reflexiones y cuestionamientos en relación al individuo, la obra y su entorno.